Het tekenen van bloemen kan heel makkelijk zijn. In deze oefening laat ik je zien hoe je een vrolijke kaart maakt met simpele bloemen. Je hebt er eigenlijk niet veel voor nodig: een brushpen, wat water, een penseel, een fineliner en natuurlijk een beetje zin om te spelen met kleur.

Dit is ook meteen een oefening om je perfectionisme wat meer los te laten. In plaats van alles netjes en precies te doen, mag je hier juist ontdekken hoe leuk het is als het een beetje losjes en speels wordt.

Deze blog hoort bij de YouTube-serie “Van perfectionisme naar plezier’’. Als je liever de video kijkt, dan kun je die hieronder zien.

Spelen met kleuren en cirkels

Ik begon heel simpel: met cirkeltjes in vrolijke kleuren zoals roze, paars, oranje en geel. Met een kwastje en wat water liet ik de inkt uitvloeien tot gekleurde vlekken.

Soms vulde ik alle witruimte in, soms liet ik juist stukken wit open voor meer contrast. Dat verschil alleen al zorgt ervoor dat iedere kaart een eigen sfeer krijgt.

Tip: het papier maakt een wezenlijk verschil. Op goedkoop aquarelpapier bleven de lijnen van de cirkels zichtbaar en trok het krom. Op Tombow watercolor papier vloeien de kleuren veel mooier uit en blijft het papier vlakker. Dit komt omdat het in een boekje aan twee kanten vastzit. Je kunt het er na afloop makkelijk afhalen.

Van kleurvlek naar bloem

Als de vlekken droog zijn, begint het leukste deel: er bloemen in tekenen! Met een watervaste fineliner tekende ik gewoon de bloemen die ik in mijn hoofd had. Gewoon de vormen die ik kon bedenken.

Dat zorgde er meteen voor dat het niet om perfectie ging, maar om plezier. Dunne blaadjes zoals madeliefjes, hartvormige blaadjes of een simpele roos van kronkellijntjes. Alles mocht ontstaan uit die kleurvlekken.

Juist doordat de ondergrond niet netjes is, voelt het ook minder spannend om de lijnen niet perfect te maken.

Loslaten en plezier maken

Ik merkte dat ik in eerste instantie de neiging had om heel precies te tekenen. Maar zodra ik wat sneller werkte en lijnen losser zette, ontstonden er veel speelsere bloemen. En eigenlijk werd het daar juist mooier van.

Soms tekende ik bloemen over elkaar heen of overlappende lijnen. Dat klopt misschien niet ‘technisch’, maar het gaf juist vrijheid. Het voelde heerlijk om niet steeds te hoeven denken of iets wel of niet mocht.

Extra’s en accenten

Met een witte gelpen of een Posca marker kun je nog highlights toevoegen, zoals stipjes of kleine streepjes. Het geeft net wat extra sprankeling aan je bloemen. Maar eerlijk: zonder extra’s zijn de bloemen ook al heel vrolijk en levendig.

Een oefening tegen perfectionisme

Deze manier van bloemen tekenen is niet alleen leuk voor een kaartje, maar ook een fijne creatieve oefening. Je leert om:

• te beginnen zonder alles eerst te plannen,
• niet alles perfect te hoeven maken,
• en gewoon plezier te hebben in het proces.

Want uiteindelijk gaat creativiteit daarover: genieten van het doen, niet alleen van het eindresultaat.

6 tips om perfectionisme los te laten

1. Werk sneller dan je gewend bent. Zo geef je jezelf minder tijd om alles te willen corrigeren.
2. Gebruik materiaal dat losser oogt. Zoals waterverven met brushpennen, dat haalt de druk van “strakke lijnen” weg.
3. Teken zonder voorbeeld. Laat bloemen ontstaan zoals je ze in je hoofd hebt, in plaats van dat ze exact lijken op een plaatje.
4. Zie fouten als extra charme. Overlappende lijnen of scheve bloemblaadjes maken je kaart juist levendig.
5. Speel met laagjes. Durf bloemen over elkaar heen te tekenen, dat voelt vrijer en spontaner.
6. Herinner jezelf: het is een oefening. Niet elk werk hoeft een “kunstwerk” te zijn.

Heb je ook last van perfectionisme als je creatief bezig bent? Wat houdt jou soms tegen om te beginnen? Laat het weten in de reacties. Misschien maak ik er dan een volgende blog of video over!